Vivir rodando.

Se trata de una película de cine independiente porque es una película de bajo presupuesto que no ha sido producida por un estudio cinematográfico. En ella podemos observar el metacine que se trata de "cine dentro del cine". También podríamos decir que es una película coral, esto consiste en que se presentan varias historias y personajes que acaban teniendo una relación en el desarrollo de la obra y tienen gran importancia a lo largo de la película.



Sinopsis 

Un día en el rodaje de la película que dirige Nick Reve puede ser terrible para cualquiera. El grupo de técnicos que le rodea no es el más indicado para llevar a cabo el rodaje de una película independiente de bajo presupuesto, y de los actores...mejor no hablar. Esta es una película sobre el cine, en la que se corrobora la máxima de que lo que pasa detrás de la cámara es siempre mucho más interesante de lo que pasa delante de ella.

Ficha técnica

Título original: Living in Oblivion

Año: 1995

Duración: 90 min.

País: Estados Unidos

Director: Tom DiCillo

Guión: Tom DiCillo

Música: Jim Farmer

Fotografía: Frank Prinzi

Reparto: Steve Buscemi, Catherine Keener, Dermot Mulroney, Danielle von Zerneck, James LeGros, Michael Griffiths, Rica Martens, Peter Dinklage

Productora: JDI Productions / Lemon Sky Productions

Género: Comedia | Cine dentro del cine. Sátira. Película de culto. Cine independiente USA

Tom DiCillo

Thomas A. DiCillo (nacido el 14 de agosto de 1953), conocido profesionalmente como Tom DiCillo, es un director de cine, director de fotografía y guionista estadounidense.

Estudió rodaje en un instituto de cine de la Universidad de Nueva York, posteriormente trabajo como actor, y luego empezó a realizar sus propias películas dentro del cine independiente. Es conocido mayormente por películas como Delirious y Living in Oblivion, la cual fue muy elogiada por la crítica y recibió nominaciones para los Independent Spirit Awards y el Festival de cine de Sundance.

Filmografía:

2014: Down in Shadowland (Documental)

2009: When You're Strange (Documental)

2006: Delirious (Comedia/ Drama)

2001: Double Whammy (En español: Doble contratiempo) (Comedia/ Drama/ Thriller)

1997: The Real Blonde (En español: Una rubia auténtica) (Comedia romántica/ Drama)

1996: Box of Moon Light (En español: caja de luz de luna) (Comedia/ Drama)

1995: Living in Oblivion (En español: Vivir rodando) (Comedia/ Drama)

1991: Johnny Suede (Comedia romántica)

Festival de Sundance

El Festival de Cine de Sundance es un festival cinematográfico internacional que se celebra anualmente las dos últimas semanas de enero en el poblado de Park City, cerca de Salt Lake City, la capital del estado de Utah, en Estados Unidos.

Se inauguró en 1978 bajo el nombre U. S. Film Festival de Utah, con la figura del actor Robert Redford para atraer estudios y distribuidores que, sin su renombre de por medio, probablemente no hubiesen apoyado la iniciativa. El Sundance Institute Filmmakers/Directors Lab (Laboratorio de Cineastas y Directores Instituto Sundance) se fundó en 1981, como una iniciativa de Redford para reunir a un grupo de amigos y colegas que fomentarían y apoyarían el cine independiente, más allá de las exigencias del mercado.

Inicio y títulos de crédito

El inicio de la película empieza con un zoom que se aproxima al espectador, haciéndole entrar por la puerta que al final de la película se cerrará. 

Los títulos de crédito se ven y desaparecen, no impresionan tanto como lo hace el principio.

Personajes

El personaje principal es el director. Se entrega en su película como nadie aunque todo salga mal e intenta que esto no sea así. No se rinde, mientras parte de su equipo si que lo hace y esto hace que cada vez salga peor.

Un personaje destacado tambien es el cámara, Lobo. Este personaje es un claro ejemplo de que no todo es la apariencia. Va de duro y de fuerte, pero es un profesional en su trabajo y acaba demostrando sus sentimientos. 

Luego hay personajes como la actriz de la película, que también es importante, es una actriz muy famosa que graba una película de poco presupuesto en busca de nuevas experiencias y de hacer un cine diferente.

Luego hay muchos más personajes que tambien son de gran importancia en la película.

Banda sonora

Aparece el director de sonido, su trabajo es elegir el mejor sonido para cada escena. También se le otorga responsable de sonido al percha, que se encarga de que el sonido salga lo más claro y limpio posible, aunque es un desastre.

Blanco y negro

El director de la película utiliza el blanco y negro para los sueños y así despistar al espectador, mientras que el color lo utiliza para la vida real.

Planos

Predominan planos medios, de detalle y planos cortos, para mostrar con detalle cada gesto de los actores y lo que hacen. Se centran principalmente en los personajes y no en lo que hay en la sala ya que es un sitio cerrado de rodaje. Las escenas estan la mayoría grabadas en espacion cerrados, por ejemplo en el hotel, o en el taxi. Solamente en un par de escenas se ve el exterior, por ejemplo en el inicio de la película.

En qué partes se divide la película

Principalmente se divide en las partes del sueño y en las partes que son la vida real, como he mencionado anteriormente, unas están en blanco y negro y otras a color para diferenciarlas.

Tratamiento del tiempo

Hay dos tiempos: el tiempo real  (el sueño de la persona), y el tiempo ficticio  (el tiempo de rodaje de la escena, que es más corto de lo que es en verdad).

Opinión personal

Siendo sincera, al principio no entendía nada y me parecía muy repetitivo que se grabase la escena una y otra vez, pero al final, al ver que nada sale bien y que todo el mundo se desespera te acabas riendo porque es gracioso ver como nada les sale bien por cualquier tontería. Con esta película te das cuenta de a veces lo duro que puede llegar a ser un rodaje, ya que tiene sus dificultades. No es una película que me encante, pero tampoco ha estado mal.